Público Alvo: Graduados em Letras, História, Teatro, Cinema e áreas afins.

Pré-Requisito: Graduado. 

Objetivo: Fornecer aos participantes instrumentos para reconhecer a evolução, as diferenças e as especificidades das várias técnicas de representação dos principais atores de teatro e cinema italianos e o valor artístico, social e cultural do trabalho do ator sobre a personagem e sobre si próprio.

Apresentar

(a) a definição de teorias e técnicas de representação no teatro e cinema italianos;

(b) as práticas de representação dos principais atores do teatro e do cinema italianos em relação ao trabalho do idealizador e do autor e em relação à história do espectáculo;

(c) as expressões estéticas das
técnicas de representação predominantes no teatro e cinema italiano, estabelecendo conexões, relações, analogias e diferenças entre os diferentes estilos.

Carga horária: 80.00h

Vagas: 40

Certificado/Critério de Aprovação: Mínimo de 75% frequência obrigatório. Os certificados serão enviados por e-mail quando os ministrantes disponibilizarem a lista de aprovados no sistema.

Coordenação: Profa. Dra. Elisabetta Santoro, da FFLCH.

Ministrante: Alessio Arena

Programma delle lezioni:

1. L’attore dalla commedia dell’arte al grande teatro del XIX secolo;
2. L’arte della declamazione, il grande attore e la Drammatica;
3. Attori e teorici della mimica italiana;
4. L’attore di fine Ottocento tra psicologia, finzione e rappresentazione;
5. Norme e pratica della rappresentativa, la drammatica, la contraffacente;
6. Il novo stile di Gustavo Modena e l’estensiva di Tommaso Salvini;
7. Il teatro nel gesto di Dario Fo;
8. Corpo, mimica e politica nel teatro di Dario Fo;
9. Mimica, gesto ed esibizione nel cinema;
10. Pratiche di set e il grande attore al cinema;
11. Stili e tecniche attoriche cinematografiche contemporanee;
12. Il teatro e il cinema di Carmelo Bene.